:D Tout sur les Chanteurs(euses) de R.A.P , Hip Hop , RnB , Reggae , etc ..... :D C ici

Tupac Amaru Shakur né sous le nom de Lesane Parish Crooks le 16 juin 1971 à New York. C'est sa mère Afeni qui la renommé. Tupac est un nom inca qui veut dire le serpent lumineux, Shakur vient de l'arabe et veut dire remerciement à Dieu.

Elle était en prison lorsqu'elle était enceinte de Tupac. Le père de Tupac, Billy Garland les abandonna à la naissance de pac... Afeni se marie avec Mutulu Shakur et en 1986 ils partent de New York pour s'installer à Baltimore où Tupac développera son art dans l'école d'art de la ville. C'est là bas qu'il commence à écrire ses premiers textes.
Ensuite ils déménagent à nouveau pour la Californie à Marine City et là ils découvre que sa mère se drogue. Il se retrouve à la rue tout seul, il arrête ses études et commence à dealer de la drogue. Il monte un groupe de rap qui ne durera pas puisqu'à 19 ans il rejoint le groupe Digital Underground où il apparaîtra pour la première fois sur la chanson « same song ». Un an plus tard il décide de se lancer en solo et sort son premier album « 2Pacalypse Now » qui fut un véritable tabac et un scandale pour la politique car le Vice Président des Etats-Unis faisait retirer l'album des ventes en 92 pour motif qu'il n'avait pas sa place dans la société américaine actuelle.
Mais Tupac continu et sort en 93 « Strictly 4 my N.I.G.G.A.Z. » qui fut un succès, mais Tupac a des démêlées avec la justice et aura plusieurs petites peines.
En 94 il enregistre son 3em film « above the rim » et son 3em album « Thug Life ».
Au mois de novembre Tupac sera victime d'une fusillade à New York alors qu'il avait rdv avec biggie et puffy. Il les accusera toujours de ce coup monté. Alors qu'il vient de recevoir 5 balles il sort de l'hôpital quelques heures après !!
Nouveau coup dur pour Tupac, il est condamné pour avoir violé une femme, mais il plaidera toujours non coupable. Pendant qu'il est en prison son nouvel album « Me Agaisnt The World » fait littéralement succès et se retrouve n°1 des ventes, c'est la première fois qu'un artiste incarcérer est numéro un du billboard. Après 9 mois de prison Suge Knight, président de Death Row Record, devenu fort amis avec Pac débourse 1,4 million de $ de caution pour libérer Tupac. En échange il intègre Death Row où il y avait déjà Snoop Doggy Dogg, Dr.Dre, Nate Dogg et d'autres... Son premier album chez Death Row, sortit assez rapidement, fait l'effet d'une bombe et se vend à 16 millions d'exemplaire ! Ce n'est autre que le fameux album « All Eyez On Me » qui reste un record des ventes dans le gangsta rap.
Avec tout ce succès Tupac rentre dans des conflits avec des rappeurs de la east coast souvent membres de bad boy record, en autres biggie, puffy, nas, jay z etc... Il les assassina tous dans la chanson « Hit Em Up », qui reste probablement la chanson la plus injurieuse de l'histoire du rap ! Tupac se dispute aussi avec Dr.Dre et ce dernier sera forcer de quitter Death Row.
Le 7 septembre 96 Tupac est à nouveau touché dans une fusillade alors qu'il était dans une voiture avec Suge de retour du match de boxe de Tyson, les balles venaient d'une Cadillac blanche dont on ne retrouvera plus jamais la trace. Il tombe dans un coma d'où il n'en ressortira jamais, et décède donc un malheureux vendredi 13 septembre 96. Peu de temps après son nouvel album sort, « The Don Killuminati The 7 Days Theory » sur cet album Tupac avait changé de nom pour Makaveli en hommage à Machiavelli (homme politique qui truqua sa mort). Cet album est le plus sombre que Tupac n'ait jamais fait...
Cet année là Tupac avait fait deux film « Gridlock'd » et « Gang Related » il avait notamment réaliser les B.O.
En 97 sort un album « R U Still Down ? » qui regroupe des nouvelles chansons de Tupac enregistrées avant qu'il n'aille chez Death Row.
En 98 vient l'album très bien vendu « Greatest Hits » qui regroupe comme son nom l'indique les meilleures chansons de Tupac.
En 99 c'est « Still I Rise » album regroupant tout les duo de Tupac avec son groupe Outlawz et en 2001 le double album « Until The End Of Time » qui regroupe des chansons enregistré pendant sa période Makaveli sera l'album rap le plus vendu de l'année.
Fin 2002 après plusieurs mois d'attente "Better Dayz" le second double album enregistrer durant sa période Makaveli sort enfin avec de très bonnes chansons comme "My Block remix" "Mama Just A Lil'Girl" "Catchin Feelins" etc... et d'autres moins bonnes remixés pour être plus style "radio" comprenant des duo avec Nas, Mya, Trick Daddy etc..

2003 l'année des "n'importe quoi" Un second best of sort sous le label Death Row (sûrement pour renflouer les caisses du label inactif) intitulé "Prophet The Best Of Work", ensuite sort "Nu Mixx-Klazzic" une sorte de best of avec tout les sons remixés et pour finir en fin d'année sort la B.O. pour le film documentaire du même nom "Resurrection", qui une fois de plus est une sorte de best of avec quelques sons nouveau (remixé).

En 2004 le dernier double album sort sous le nom de "Loyal To The Game" une vrai déception pour les fans, toute les chansons sont remixées à la sauce Eminem et Cie

Des pavés à la gloire, tel est le chemin atypique suivi par le rappeur américain 50 Cent. Issu des quartiers misérables de New York, le protégé d'Eminem est aujourd'hui un artiste autant reconnu et admiré par le public, que craint et haï par le milieu.

Toujours entouré de nombreux gardes du corps qui le protègent des règlements de compte, le jeune homme n'en est pas moins un artiste public très sollicité par la jeunesse américaine puis européenne. Dans la lignée d'un Tupac Shakur (assassiné par balles en septembre 1996), d'un Puff Daddy ou autre Eminem, 50 Cent fait irrémédiablement partie intégrante du monde rap actuel.

Le Queens

Né en 1976 à New York, dans le quartier pauvre du Queens, le jeune Curtis Jackson part dans la vie avec de sérieux handicaps. Handicaps sociaux, familiaux et culturels qui déterminent d'emblée l'ensemble de sa vie. Impossible de sortir de la misère quand on est né noir, pauvre, et dans une famille décimée par la drogue et la violence.

Sa mère, Sabrina, dealer et héroïnomane, est abattue dans des circonstances troublantes. Le jeune Curtis n'a pas dix ans. Alors qu'il n'a jamais connu son père, il se retrouve orphelin et est pris en charge par ses grands-parents. Mais rien ne peut l'éloigner de la rue et de sa cruauté.

La drogue, il l'a toujours connue, et à douze ans, il deale déjà dans les rues de New York, fréquentant les gangsters les plus endurcis et séjournant régulièrement en prison. Il trouve parallèlement réconfort en la musique, le rap devenant dans la rue non seulement un moyen de communication, mais aussi une arme de défense. La joute oratoire fait partie du gang, et qui ne sait pas rapper n'est pas un véritable "bad boy". L'expérience Eminem, racontée dans son film 8 Mile, en est l'illustration parfaite.

Jam Master Jay

Alors Curtis rappe, et se révèle même très doué pour ça. Il reçoit en retour respect et confiance. A dix-sept ans, ses "mixtapes" circulent rapidement sous le manteau et envahissent la rue. Il profite aussi de nombreuses soirées de fête pour se produire en public.

Lorsqu'il a vingt ans, il fait la connaissance de Jam Master Jay, du célèbre groupe Run DMC, qui le prend sous son aile et l'introduit dans le milieu du rap. Il signe alors en 1999 sur le label Columbia, jusqu'à ce qu'un premier règlement de compte le fasse exclure de cette même maison de disques.

9 balles

Victime d'une agression et blessé de neuf balles devant la maison de ses grands-parents, en plein coeur du Queens, il s'en sort, tel un miraculé mais acquiert à tout jamais l'image d'un véritable ganster-rappeur. Jam Master Jay n'aura pas sa chance, et sera abattu dans son studio en 2002. Un nom de plus sur la longue liste des victimes du rap américain.

2000 est une année charnière dans la carrière de 50 Cent. A la sortie de Power of the Dollar, le single How to Rob devient un véritable tube. Il attire ainsi l'attention du public et des médias. Désormais sur le devant de la scène, il est très convoité par les professionnels de la chanson.

Get Rich or Die Trying

Eminem, déjà célèbre, le cite en référence dans ses entrevues et participe à sa notoriété grandissante. Les deux hommes se rencontrent et sympathisent. Leur relation devient même professionnelle puisque le rappeur blanc fait participer 50 Cent à la bande originale de son film 8 Mile. Eminem lui propose finalement, avec la participation de Dr Dre, un contrat en or sur son label Shady Records, contrat que 50 Cent ne peut refuser.

C'est sous ce label que sort en 2002 le single Wanksta, qui précède de quelques mois l'album Get Rich or Die Trying, énorme succès mondial. Parallèlement, 50 Cent participe avec Tony Yayo et Lloyd Banks à la formation du groupe G-Unit, qui sort fin 2003 un album intitulé Beg for Mercy.

Issu d'un monde cruel et misérable, 50 Cent est devenu, à force de talent et de volonté, un des rappeurs les plus médiatiques des Etats-Unis. Protégé par Eminem et Dr Dre, on projette même de faire un film et un livre retraçant sa vie tourmentée. Musicalement, le succès de son album Get Rich or Die Trying, confirme avant tout son extraordinaire capacité à produire un rap moderne, dans la lignée de ses mentors et amis. Un artiste à suivre de près, qui a déjà séduit un vaste public européen.

Vrai nom : Christopher Lee Rios
Date de naissance : 10 novembre 1971

C'est la première fois qu'un artiste latino devient platinum avec son album solo ; Big Punisher fait également partie des rappeurs partis trop vite, cependant dans son cas il ne s'agit pas de violence mais plutôt de problèmes de santé. Contrairement à sa grande corpulence, Big Pun était un rappeur étonnement gracieux et agile, sa puissance vocale et sa facilité à créer des rimes en ont étonné plus d'un.

Christopher Rios est né le 10 Novembre 1971 et grandi dans le sud du Bronx dans le quartier Porto-Ricain. Il supporta une enfance rugueuse dans un foyer instable et s'en alla dès l'age de 15 ans, abandonnant également les études. Il a toujours continué son éducation tout seul et s'interessa de plus en plus près au rap et au breakdancing (il était un bon athlète durant son adolescence).
En 1989, sous le nom de Big Moon Dog, lui et plusieurs de ses amis de son quartier formèrent un groupe appelé « The Full a Clips Crew ». Par la suite il changa de pseudonyme pour devenir Big Punisher, en référence au super héros de Marvel.

C'est en 1995 qu'il arrêta ses activités en groupe, dut à sa rencontre avec le rappeur du Bronx Fat Joe. Il fit quelques collaborations avec lui sur ses morceaux comme "Fire Water" ou l'on retrouve également Raekwon, sur « Watch Out », ou encore sur la Mixtape de Funkmaster Flex « The Mix Tape, Vol.1 » , ce qui va vite lui donner une réputation dans le milieu underground.
En 1997, il collabore avec les Beatnuts sur “Off the Books” et travaille également avec B Real et Flesh-N-Bone. Dans la foulée il frappe un grand coup avec son propre morceau « I'm Not A Player ». Avec l'aide de Fat Joe, il signa un contrat avec Loud Records ; c'est alors en 1998 que sort son premier album solo « Capital Punishment » et rentre directement dans le top 5 des ventes notamment grâce au tube « Still Not A Player », pour finallement s'écouler à plus de 2 millions de copies.

Un an après Big Pun et son mentor, Fat Joe, formèrent avec d'autres MC (Cuban Links, Armageddon, Triple Seis et Prospect) le crew Terror Squad, avec un album du même nom à la clef, « Terror Squad » sortie sur Atlantic Records. S'en suit d'autres collaborations notamment avec Noreaga et Jennifer Lopez tout en travaillant sur son prochain opus.

Malheureusement, malgré sa lutte avec la nourriture, l'obésité obtint de plus en plus le dessus. Sous la bienveillance de Fat Joe, il alla dans une clinique spécialisée en Caroline du Nord où il perdit 80 kilos. Il regagna tout de même le Bronx avant d'avoir terminé son programme diététique et annula au fur et à mesure tout ses efforts passés pour en revenir au point de départ et regagner tout ses kilos ; on rapporte qu'il faisait environ 310 kilos lors de ses dernières années.
Tragiquement, mais pas de manière imprévisible, Big Pun décéda d'un arrêt cardiaque le 7 Février 2000, âgé seulement de 28 ans et laissant derrière lui 1 femme et 3 enfants.
Son deuxième album solo « Yeeeah Baby » qu'il venait de boucler sortit 2 mois plus tard avec une bonne critique et une 3ème place au classement des ventes.
En 2001, on voit la sortit de « Endangered Species » un mélange de Hits remixés, de featuring et d'extraits inédits ; sa vie est également retranscrite dans un documentaire qui a vu le jour en 2002 et qui s'intitulé « Still Not A Player ».

La saga Bone Thugs N Harmony commence en 1993 quand Layzie, Krazyie, Flesh, Wish et Bizzy, affamés et chanceux mais conduis par leur talent, en confiance et avec l'envie de réussir tout ce qu'ils tentent, prennent le bus pour Los Angeles. Leur destination était les bureaux de Ruthless Records, la maison du groupe légendaire N.W.A.. Les Bone auditionnaient par le téléphone mais Eazy-E ne les rappela pas. Quand ils entendirent ensuite que Eazy-E donnait un show dans leur propre ville, Cleveland, ils réunissent tous leur argent et retournent là-bas. Là, ils auditionnèrent en live dans les coulisses pour Eazy-E et il les signa sur le champ. En quelques semaines, ils étaient en studio enregistrant leur premier EP en 1994, Creepin' On Ah Come Up. Ils transformèrent la nation Hip Hop avec leur style frais et nouveau, vendant le disque à plus de deux millions d'exemplaires, mené par le single Thuggish Ruggish Bone. En 1995, ils suivirent avec l'album cinq fois disque de platine E. 1999 Eternal qui atteignit le n°1 d
es charts Pop. Le groupe rentra dans l'Histoire avec le single Tha Crossroads avec un sample d'un disque des Beatles de 1964. En 1997, les Bone Thugs N Harmony remportent le Grammy Award du meilleur groupe de Rap et le Soul Train Music Award pour le meilleur clip avec Tha Crossroads.

Des rues de Cleveland aux programmes télés nationaux, ce fut un long voyage pour eux. Leur ascension commence en 1993 quand ils réunissent chaque penny qu'ils trouvaient pour s'acheter un aller en bus pour Los Angeles. La connexion avec leur futur mentor Eazy-E ne s'est pas bien déroulée pour eux. Eazy-E les rappela pour qu'ils passent une audition par téléphone ; il fut impressionné mais un deal ne fut pas conclu jusqu'à ce que l'ex-leader des N.W.A. ne se donne en spectacle à Cleveland. Les Bone retournèrent immédiatement à la maison et donnèrent une audition en coulisse en personne. Eazy leur paya tout de suite le ticket de bus pour qu'ils retournent à L.A. le matin suivant et commença à travailler sur leur EP. Ce disque, Creepin' On Ah Come Up, explosa le Rap Game avec les singles Thuggish Ruggish Bone et Foe Tha Love Of $ et devint quadruple disque de platine mais en 1994, leur premier album E. 1999 Eternal entra directement à la première place des charts et y est resté longtemps, se vendant à plus de c
inq millions d'exemplaires.

Le morceau le plus célèbre de E. 1999 Eternal (assommant et spirituel) est Tha Crossroads qui gagna un Grammy et deviendra double disque de platine, remontant le temps quand ils samplèrent un morceau des Beatles de 1964 (Can't Buy Me Love). Il semblait alors que le phénomène Bone n'était pas prêt de s'arrêter. Le clan de Cleveland créa alors sa propre compagnie, Mo Thugs Records (sous la direction de Ruthless) l'année suivante et publia the Mo Thugs Family Scriptures, une compilation introduisant beaucoup d'artistes de Cleveland qu'ils étaient en train de développer. Ce mélange devînt disque de platine. Ils suivirent avec beaucoup d'albums solo de leurs artistes mais aussi d'eux même. Avec tous leurs succès, c'est dur de croire que les jours de Bone étaient des luttes il n'y a pas si longtemps. First Of Tha Month, leur glorieux poème sur les scandales gouvernementaux, parle avec profondeur de ce que les Bone vivaient, ils ne rappent pas juste dessus, ils développent. Comme Layzie nous le rappel, "On est part
ies de zéro, de rien, de la saleté". Wish ajoute "On étaient dans les rues, faisant ce dont on avait besoin pour survivre".

Mais à travers cette période difficile, la famille Bone se renforça. Layzie et Wish, qui sont cousins, se sont d'abord rassemblés avec Bizzy et Krayzie sous le nom de Band-Aid Boyz. Durant cette période, le flow qui allait les rendre célèbres commença à se développer. Wish analyse que "Notre style vient juste de nous-même, quand nous étions dans notre maison avec rien à manger, on trippait et écrivait, c'est ce qui a construit ça. On a finalement proposé ce qu'on avait". Krayzie ajoute qu' "On savait qu'on avait quelque chose de différent. Notre musique vient simplement du cœur. On a toujours su qu'on la ferait comme ça, d'une manière ou d'une autre". Bone ne parle pas que de leurs moments difficiles, ils choisissent aussi de donner des messages positifs comme sur The Art Of War sortit en août 1997. Avec ce double-album, Bone Thugs N Hamony nous balance là leur évènement le plus marquant, quatre fois disque de platine et s'élevant à la fois dans les charts pop et R&B. Bone Thugs y balance un single disque de
platine, Look Into My Eyes (No. 4 Pop/No. 4 R&B, et qui figure sur la B.O. de Batman & Robin). Des chansons comme If I Could Teach The World nous montre le groupe délivrant un message enrichissant pour tous les gosses de la terre. Family Tree Bone est un remarquable compte-rendu personnel qui illustre les hauts et les bas de la vie de chaque membre du groupe. BTNHResurrection, sorti le 29 février 2000 chez Ruthless/Epic Records, expose une variété accomplie de techniques et de styles des Bone. Après leurs différents albums solo (Bizzy Bone : Heaven'z Movie et Krayzie Bone : Thug Mentality) et leur label Mo Thugs ainsi que les trios compilations du même nom (Mo Thugs : Family Scriptures, Mo Thugs 2 : Family Reunion et Mo Thugs 3 : The Mothership), les Bone étaient prêt à se réunir de nouveau pour donner aux fans une dose de l'équipe entière. "Notre plan originale est juste en train d'apparaître au grand jour" nous dit Layzie. "Nous avions prévus de faire des albums solo même avant d'avoir signé un deal avec
un label. Tout le monde fait son propre truc nous aidant individuellement. Donc quand on revient ensemble, on est plus fort". Bizzy ajoute qu' "On voulait juste ramener la saveur Bone Thugs, cette bombe que tout le monde attend de nous". La single meneur de l'album, Resurrection (Paper, Paper), est une réponse rebondissant et libre d'esprit à tout ceux qui détestent le groupe. Édifiant les masses et simultanément poussant les fans à dépenser leur argent, cette production de JT Thomas semble amener le disque à un succès longue durée et régla les ondes radio durant l'été 2000. "Can't Give It Up" enseigne les sacrifices à faire pour atteindre un but, ce que les Bone et le producteur LT Hutton connaissent bien. Le refrain dit : « Il y a toujours quelque chose auquel tu doit renoncer, si tu veut avoir ce que tu veut ».

Les fans du plus gros hit des Bone Thugs, Tha Crossroads, vont hocher la tête et être pris au cœur par Change The World, une production de DJ U-Neek. "Le concept (de la chanson) est que les choses ne vont pas dans le sens où nous pensons qu'elles devraient aller. Donc on dit juste qu'on espère changer le monde et le rendre meilleur". Le vrai charme de BTNHResurrection est le retour de Flesh N' Bone sur le mix de toutes les chansons. Il ré-émerge comme MC torride, particulièrement sur la chanson la plus controversée de l'album, Ecstasy, un poème dur sur le nouveau pied des rues. Krayzie, Layzie, Flesh, Bizzy et Wish prennent vos pensées sur l'expérience irréaliste de la prise de la pilule magique. "C'est simplement ce que dit le titre" explique Wish, "C'est une nouvelle drogue et les gens veulent toujours essayer les nouvelles substances." Partout sur l'album, les producteurs LT Hutton, DJ U-Neek, Jimmy "JT" Thomas et Darren Vegas fournissent beaucoup d'optimisme mais se repèrent toujours dans la musique. Ils
apportent la force musicale nécessaire pour compléter les paroles nouvelles et matures des Bone Thugs N Harmony. "Tout le monde est professionnel maintenant", remarque Krayzie, "On maîtrise les procédés. Il suffit juste de nous donner un beat et on y va". Armés de leur marque de fabrique d'hymnes thug et de perspectives venant de la rue, les cinq de Cleveland qui ont réinventé le Hip Hop sont prêt à exhiber ce qu'ils peuvent faire dans les prochaines années. Donc gardez un œil sur les jeunes soldats de Eazy- E. "Nous sommes frères pour la vie" conclue Layzie, "nous l'avons compris quand nous avons débuté. On adore la musique. Même si nous n'avions pas de contrat avec un label, on serait quand même là à chanter et danser et à faire notre truc dans notre coin".

Brandy Ryana Norwood est née le 11 Fevrier 1979 dans le Missisipi. C'est à l'église que Brandy poussa avant même ses 10 ans, ses premières vocalises .Ses parents, conscient de son potentiel, la poussèrent en la présentant à différents organisateurs de spectacles. C'est ainsi qu'à l'age de 14 ans, elle fut contactée par le directeur artistique d'une maison de disque, lequel lui permit d'enregistrer son premier album : 4 millions d'exemplaires vendus !

Brandy commence à chanter très tôt aux côtés de son père sur les bancs de l'église paroissiale. C'est Whitney Houston, son idole, qui lui donne l'envie de se lancer dans la chanson. "Papa, je chante un peu comme elle. Je veux devenir chanteuse comme elle !" s'exclame-t-elle un jour.
Elle chante d'abord à droite et à gauche avant de rencontrer un producteur qui démarchera pour elle auprès de diverses maisons de disques. Elle n'a alors que 11 ans.

A 14 ans, elle signe son premier contrat auprès d'Atlantic Records. C'est le début de sa fulgurante carrière. Ses parents n'hésitent pas à tout lâcher pour se charger de la carrière de leur fille.

Un premier album, "Brandy", sort en 1995. Elle enregistre avec des grands noms de la musique comme le producteur Baby Face, Lenny Kravitz ou encore David Foster. Rapidement propulsée aux premières places du Top Ten, elle connaît le succès avec son deuxième single Baby Baby. 4 millions d'albums vendus : performance très honorable pour une jeune artiste de 16 ans...

Après quatre années de break consacrées à ses débuts cinématographiques et télévisuels. Elle revient avec un deuxième album : "Never say never". Elle a 19 ans. Brandy collabore avec différents artistes : la star du hip-hop, Mase (Top of the World), Monica pour The Boy is mine, ou encore le chanteur de soul Joe, sur Angel in Disguise. Elle n'a pas non plus hésité à reprendre le tube de Bryan Adams Everything I do (B.O.F de Robin des Bois).

Cherry Brandy, comme la surnomment les Américains, a pris en main son deuxième album. Elle a ainsi co-écrit plusieurs titres et s'impose en producteur exécutif aux côtés de Craig Kallman, Paris Davis et Rodney Jerkins. Sorti en juin 1998 et produit par East West, "Never say never" regroupe 16 titres répartis en 66 minutes.

Après tout juste quatre ans de carrière, le palmarès de Brandy était déjà impressionnant : elle a déjà récolté un American Music Award, de nombreux Soul Train Awards, un Novel Artist Award, reçu une nomination aux MTV Video Music Awards pour la Vidéo de l'année et la Meilleure Vidéo Rythm and Blues. Six de ses singles ont été consécutivement classés au Top Ten, et elle a reçu deux Disques d'Or pour "I wanna be down" et "Brokenhearted", ainsi que deux Disques de Platine pour Baby et Sitting up in my Room.

Aux American Grammy Awards 99, elle était nominée pour le Meilleur Disque de l'année ("The Boy is mine" avec Monica).

Sa phobie du public l'a poussée à annuler sa tournée.

En plus d'une carrière de chanteuse et d'actrice, Brandy a fait ses débuts comme mannequin dans une pub pour les chaussures Candies et les produits de maquillage Covergirl.

Elle a aussi créé une association pour venir en aide aux enfants dans le monde : Norwood Kids Foundation.

Brandy est aussi actrice à ses heures. Elle acquiert sa première expérience télé avec le sitcom "Thea" pour lequel elle obtient le Prix de la Jeunesse à l'Ecran.

Après le succès de son premier album, elle décroche un rôle dans une série américaine à succès intitulée "Moesha". Elle y tient le rôle principal. Celui d'une jeune fille de 16 ans, issue d'une famille afro-américaine modeste de Los Angeles. La série, créée par Ralph Farquhar, connaît un très fort taux d'audience aux Etats-Unis.

Plus récemment, elle est devenue la première Cendrillon black du petit écran. Dans ce téléfilm aux accents pluriethniques, elle joue aux côtés d'un prince charmant asiatique et d'une mère acariâtre incarnée par Whoopi Goldberg. Record d'audience sur ABC pour cette production (chapeautée par Whitney Houston) : 60 millions de téléspectateurs. Ses premiers grands pas au cinéma, Brandy les fait dans "I still know" (la suite du thriller "Souviens-toi l'été dernier"), elle interprète le rôle de Carla, la meilleure amie de l'héroïne Jennifer Love Hewitt poursuivie par un tueur en série.

Pour le 7ème art, Brandy signe aussi l'un des titres de la B.O du film "Quand les femmes s'en mêlent" : Sittin' up in my room.

Son récent come-back avec son album "Full moon" dont le single "What about us" se propulse en haut de tous les charts de la planète prouve que Brandy rentre dans le clan des plus grands représentants de la R&B ...
En 2004, Brandy sort un nouvel album " Afrodisiac ".